Programa

Composição Coreográfica

Licenciatura Bolonha em Dança

Programa

A disciplina organiza-se em torno de 3 conceitos basilares: Desafio, Diversidade, Desconforto, como conceitos fundamentais para o desenvolvimento da capacidade criativa que se pretende desenvolver nos estudantes. São abordados 6 parâmetros que se interligam e contaminam:1. O processo criativo – Conceito: ideia, conhecimento e pensamento. Improvisação: jogos, simulações, imagética, memória, ritmo, emoção, sensações, perceção, voz e palavras. Personagens narrativas como recursos facilitadores da construção coreográfica;2. A investigação coreográfica – Exploração de uma voz artística própria, de uma assinatura do movimento, e respetiva contextualização numa estética contemporânea;3. Métodos de construção coreográfica – Estruturas e combinações individuais e em grupo: estímulos, significados, identidade, o coletivo.  A organização da forma: desenvolvimento, repetições, variações, motivo/s, contrastes, clímax/highlights, proporção, equilíbrio, transições, desenvolvimento lógico, unidade; 4. As explorações de movimento e corpo – Espaço, ritmo, qualidades do movimento e relações. A teoria de affordance e dos constrangimentos – como estratégias generativas da versatilidade no processo criativo;5. A presença – Foco, atenção, intenção e exploração de diferentes contextos de interpretação;6. Reflexão – Métodos e processos de composição coreográfica, assim como a sua relação com o contexto de uma prática artística contemporânea social. As fases do processo criativo na composição coreográfica e sua relação com o conhecimento, skills e inputs.